lunes, 29 de septiembre de 2014

LA CUARTA EDICIÓN DE GRAF SE CELEBRARÁ EN EL MUSEO ABC DE MADRID LOS DÍAS 14 Y 15 DE NOVIEMBRE

El evento dedicado al cómic independiente y de autor da un salto cualitativo
El GRAF, evento autogestionado en torno al cómic de autor y la edición independiente, continúa su recorrido y vuelve a la ciudad de Madrid los días 14 y 15 de noviembre. Como ya viene siendo habitual en las citas previamente celebradas en Madrid y Barcelona, GRAF contará con una muy interesante selección de expositores, con una variada muestra del panorama gráfico del momento, charlas en torno al mundo del cómic y la ilustración, y diversos actos paralelos como exposiciones y sesiones musicales.
En esta ocasión, GRAF da un salto cualitativo y se muda al Museo ABC (C/ Amaniel, nº 29-31), una localización de lujo tanto por la mejora en las instalaciones como por lo que supone en el ámbito simbólico. Desde que abriera sus puertas en 2010, el Museo ABC ha realizado una importante labor en la conservación y difusión de nuestro patrimonio gráfico, además de albergar importantes exposiciones y de servir como punto de encuentro de la comunidad de aficionados al cómic con numerosas charlas y presentaciones de autores nacionales e internacionales. El Museo ABC ofrecerá sus instalaciones e infraestructura para la celebración de GRAF, que además se verá reforzada por la exposición “Dibujar Las Meninas”, con originales del libro “Las Meninas” de Santiago García y Javier Olivares que se clausura en las mismas fechas en el mismo recinto.
El cartel de la presente edición de GRAF, que abunda en el espíritu vanguardista y transgresor del evento, ha sido realizado por Nacho García (Logroño, 1987), autor plástico que combina en su trabajo de forma ecléctica y desvergonzada el cómic, el dibujo y la ilustración.
Por último, GRAF hace un llamamiento a aquellos que son el auténtico corazón del evento, los expositores, que desde ya pueden solicitar información sobre mobiliario ofertado, condiciones y tarifas para contar con un espacio de exposición y venta en www.grafcomic.com/stands o escribiéndonos agraf.contacta@gmail.com.
En breve se irán anunciando las distintas actividades planeadas para esta cuarta edición del GRAF, que se comunicarán a través de notas de prensa y de la web www.grafcomic.com. Permanezcan atentos a sus pantallas.
Y, si aún no sabes qué es GRAF, sigue leyendo.
Qué es GRAF
Es un punto de encuentro que recoge la actual efervescencia de la edición independiente en los ámbitos del cómic, la ilustración y todo lo que suponga adentrarse en el lenguaje del dibujo y el grafismo.
Cómo se articula GRAF
GRAF se plantea como un evento puntual autogestionado e itinerante con una doble vertiente. Por un lado, la instalación de diversos stands de autores, agrupaciones y editores independientes permite al público acceder a sugerentes materiales de distribución limitada y elaboración prácticamente artesana. Por otra parte, la organización de mesas redondas y charlas suponen una oportunidad para discutir el panorama actual de las artes gráficas y todas sus posibles vertientes y potencialidades.
Cuál es el objetivo de GRAF
La variada selección de obras que se presentan en GRAF tiene como objetivo último ampliar el espectro de oferta gráfica para un público interesado en este lenguaje, poniendo el acento en el autor, en los márgenes de la industria, en el intenso momento actual de la edición independiente y en trabajos personales, arriesgados y originales. Asimismo, GRAF cumple una función catalizadora al poner en contacto a autores y editores y al reunir en un mismo espacio a una gran diversidad de creadores con afinidad de intereses que han entrado en el mercado por una vía alternativa, promoviendo el establecimiento de planes de cooperación. Por último, las mesas redondas y charlas plantean con claridad y desde la experiencia problemas comunes como la distribución o la falta de recursos y de atención mediática, tendiendo puentes y proponiendo soluciones sobre aspectos concretos y relevantes.
 La historia de GRAF
La primera edición de GRAF, cuyo logo e imagen corrió a cargo de Gabriel Corbera, se celebró el 13 de abril de 2013 en el Centro de Arte Mutuo de Barcelona. Participaron, con presencia en diversos stands, 36 creadores, agrupaciones y editoriales de toda la geografía española, y se celebraron encuentros entre autores y editores, mesas redondas con la participación de renombradas personalidades de la cultura y sesiones de firmas, además de organizarse exposiciones paralelas y proyecciones. A lo largo del día el evento recibió cerca de 1.000 visitantes, un éxito de público que no solo quedó reflejado en lo cuantitativo sino también en lo cualitativo, ya que tanto el grueso de los expositores como de las personas que se acercaron a conocerlos calificaron la experiencia como enriquecedora, original y necesaria. Tras esta primera experiencia, GRAF se plantea como un evento aperiódico e itinerante, de manera que se potencie la rotación de público y expositores y de este modo se genere una repercusión social aún mayor. 

--

viernes, 26 de septiembre de 2014

NOVEDADES EDICIONES B PARA OCTUBRE DE 2014

En pleno Otoño, os presentamos las que serán las novedades de Bpara octubre, con la publicación de un nuevo número y esperadoTrueno Color, una nueva aventura de los Xunguis, en un viaje en el tiempo hasta el Imperio Romano. Y finalizando el mes, con nuevas entregas de Bob Esponja Top Cómic Mortadelo. Lecturas para todas las edades y gustos, disfrútenlas.


Trueno Color n° 11¡El bajel del desierto! 
Víctor Mora, Ambrós, Ángel Pardo
Cartoné, 112 páginas, 24 x 33,5 cm, color 
23 €. A la venta el 1 de octubre

Undécima entrega de la popular colección Trueno Color, aparecida entre finales de los sesenta y los setenta. Expresamente coloreada para la ocasión en una versión que, a diferencia de la primera edición, respeta el dibujo tal como lo habían concebido Ambrós y Pardo. Se reproducen las cubiertas originales de la serie de Ambrós y Pardo, así como las cubiertas creadas por Bernal.


Los Xunguis en el Imperio Romano
 Juan Carlos Ramis, Joaquín Cera 
Cartoné, 32 páginas, 24,7 x 31,5 cm, color
11 €. A la venta el 8 de octubre

Los Xunguis siempre han sentido curiosidad por la historia de nuestro mundo. Y como tienen la suerte de dominar los viajes en el tiempo, un grupo de científicos xunguis, acompañados por un gran número de amigos, se traslada a la época del Imperio romano para conocerlo de primera mano.

Pero el malvado Xungángster anda atento a todo, buscando la manera de fastidiar a los humanos. Así que aprovecha la ocasión para seguir junto a sus esbirros a los viajeros en el tiempo, con la aviesa intención de trastocar nuestra historia anticipando la caída del Imperio. Por supuesto, los sabios Xunguis, gente de bien, intentarán impedirlo. Y por el camino aprovecharán para estudiar los secretos de ese periodo tan legendario y fascinante de la historia.

Bob Esponja Cómics nº 10. ¡Ladrones en acción!
Stephen Hillenburg
Cartoné, 32 páginas, 18,5 x 26,5 cm, color
10 €. A la venta el 8 de octubre

Continúan las aventuras de Bob Esponja y su mascota, el caracol Gary, acompañados de Calamardo, Don Cangrejo, Patricio y todos los habitantes de Fondo de Bikini. A pesar de que no para de trabajar en El Crustáceo Crujiente, Bob Esponja vive en una ilusión constante y ante todo es amigo de sus amigos. 

Nuevo álbum con las últimas aventuras de Bob Esponja y sus amigos en donde Bob Esponja se quedará de guardián de la casa de Don Cangrejo, mientras este se ausenta unos días. Contra todo pronóstico, Bob Esponja será un magnífico guardián. 

Patricio intenta arreglar un tebeo roto de Bob Esponja, con un resultado sorprendente. Tritón Man y Chico Percebe se enfrentarán a Plancton, que tiene todas las de perder.


Top Cómic nº 53 Mortadelo. ¡Broommm!
Rústica, 112 páginas, 19 x 25 cm, color
8 €.  A la venta el 15 de octubre

Una nueva entrega de Top Cómic Mortadelo y Filemón con dos aventuras completas de la serie más popular de Francisco Ibáñez: ¡Broommm!, en la que Mortadelo y Filemón reciben la misión de encontrar al malhechor que pretende sabotear las carreras de motociclismo que se celebran en el circuito de Montsindrió, y La prensa cardiovascular, donde los agentes de la T.I.A. deben atrapar a un fotógrafo de la prensa del corazón que se dedica a publicar fotografías de famosos en circunstancias embarazosas. 

Además, con las secciones habituales: La cinemateca de la T.I.A.,Los archivos secretos… ¡y muchas cosas más!

LECTURAS PARA EL FIN DE SEMANA (3): HUMOR VETERANO Y GÉNERO NEGRO DE LA MANO DE EDICIONES LA CÚPULA

ANTHONY PASTOR
En 2013 Anthony Pastor, autor francés de madre gala y padre español, se hizo con el Premio al Mejor Polar en el prestigioso festival de Angoulême con “Castilla Drive”, la que sería la primera aparición de su personaje Sally Salinger. Sólo que, apenas un año después y, lejos de perder su centro de inspiración, Pastor vuelve con nueva historia de Sally Salinger y vuelve a ganar la partida que le acredita no sólo como autor creíble sino, sobre todo, como excelente narrador de relatos de gente común a la que las circunstancias colocan como centro de un universo único. Es curioso como Anthony Pastor reinventa los tópicos de la literatura pulp con el más genuino sabor norteamericano y además logra que funcionen: una investigadora que apenas logra sobrevivir junto a su hija cantautora y a su hijo aún anclado al recuerdo del padre que les abandonó; un mezquino jefe de la empresa local que se cree dueño del pueblo... y la misteriosa “secretaria” recién llegada... Gran lectura.
Anthony Pastor: De madre gala y padre español, nació en 1973 en Francia, aunque nunca se quedó mucho tiempo en el mismo sitio. El dibujo y los tebeos le apasionaron desde muy pequeño y ya le iban a acompañar siempre, desde su adolescencia en Madrid hasta cruzar los pirineos para matricularse en la Escuela de Artes Decorativas de París, y más tarde mientras se ocupaba en trabajos teatrales y otros oficios en Inglaterra. En 2006 vio publicada su primera novela gráfica, Ice Cream, a la que seguirían Hotel Koral y Las Rosas, esta última nominada en el festival de Angoulême de 2010. 

RALF KÖNIG
Casi tres décadas lleva Ralf König haciendo reir con sus particulares historias protagonizadas por gays. Y la verdad, ha sido toda una grata sorpresa reencontrarme con un autor a la vez para todos los públicos aunque siempre adultos. König recupera aquí a sus Konrad y Paul (arquetipos extremos e hilarantes de tópicos del universo homosexual) en un libro que sorprende porque, desde su misma temática habitual (la promiscuidad de Paul e insana atracción hacia los novios de su hermana, frente al recato de Konrad), König mezcla cómic y relato erótico ilustrado con tanta gracia como sentido del ritmo en una historia sana, donde resulta imposible no reirse en tan peculiar versión de “Un tranvía llamado deseo”.


Ralf König, nacido en Soest (Alemania) en 1960, hizo en Westfalia sus estudios de carpintero a finales de los 60 y al mismo tiempo su salida del armario; luego empezó dibujo libre en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf. Poco después, se convirtió en el dibujante de cómics más famoso del ambiente gay, que en aquella época tenía todavía mucho por luchar y poco de cómico. En 1987 irrumpió con éxito con el título El hombre deseado. Sus cómics han servido de modelo para adaptaciones cinematográficas (El hombre deseado, El condón asesino, Como conejos...) y obras de teatro (Retazos de la vida, Lisístrata). Ha obtenido múltiples distinciones como mejor dibujante de cómics alemán e internacional en varios salones del cómic.

LECTURAS PARA EL FIN DE SEMANA (2): NUEVAS MARAVILLAS MANGA VARIADAS, CORTESÍA DE NORMA EDITORIAL


“HENSHIN”
KEN NIIMURA
NORMA EDITORIAL

Al indudablemente gran logro del autor hispano-japonés Ken Niimura de lograr publicar en un mercado tan complicado y gigantesco como el japonés, se une la buena noticia de poder disfrutar de “Henshin” en nuestro país gracias a la apuesta de Norma Editorial. Aquí, el autor de “Soy una matagigantes”, que fue nominada a los premios Eisner y Eagle, nos deleita con su mismo particular estilo con una serie de entretenidos relatos autoconclusivos, originalmente publicados en la revista online Ikki de Shogakukan. Historias de gente normal sobre sus vidas cotidianas, el nexo común de ver toda posible consecuencia desde el optimismo y el humor, hacen que todos y cada uno de los relatos sean excepcionalmente buenos, entretenidos y más que constructivos. Una visión y dibujos únicos a disfrutar en un excepcional formato. 

SOBRE EL AUTOR: Ken Niimura es el pseudónimo con el cual el autor José María del Barrio, de ascendencia hispano-japonesa, firma sus trabajos. Nació en Madrid, en 1981 y se licenció en Bellas Artes. Fue miembro fundador de H Studio, Arruequen y del sello editorial Epicentro. Entre sus obras publicadas, cabe destacar Underground Love, Clockworld, Vacío Absoluto, Otras jaulas y En el camino de la madeja. En 2008 publicó la serie limitada Soy una matagigantes, escrita por el guionista Joe Kelly, con la que debutó en el mercado americano. La obra fue nominada en los Premios Eisner, y ganó el Primer Premio en el 5º Premio Internacional de Manga de Japón. Como ilustrador de libros, destaca su labor en la serie Japonés en Viñetas, los manuales didácticos de lengua japonesa creados por el especialista en la materia Marc Bernabé. Como docente, ha impartido cursos sobre cómic y manga en la Universidad de Salamanca, Casa Asia en Madrid, la Maison de la culture du Japon à Paris, etcétera.


TAKESHI OBATA
Leer la obra orginal de mismo nombre de Hiroshi Sakurazaka y asistir a su adaptación como película protagonizada por Tom Cruise ("Al filo del mañana") hacían inevitable poder disfrutar de esta historia en un formato que le va como anillo al guante: en Manga. La verdad es que apenas hacia falta nada salvo un gran dibujante para llevar a viñetas el de por si elaborado y especialmente cinemático libro de Sakurazaka. Y qué mejor noticia que saber que el encargado ha sido nada menos que Takeshi Obata, bien conocido en nuestro país por títulos que, con razón, no dejan de venderse y de llamar la atención del público como “Death Note” y “Bakuman”. El resultado es tan digno y merecedor de atención como sus otros formatos y si aún no conocías de esta original historia, te recomandamos que aproveches ahora.
No pierdas el tren de este apasionante manga porque ya está disponible, con portada igualmente vistosa y aún más espectacular contenido, el número 2 de esta serie llamada a hacer aún más popular a Takeshi Obata en nuestro país.

Nota de la editorial: Keiji Kiriya , un joven soldado japonés, se ve obligado a revivir una y otra vez el mismo periodo de tiempo, el previo a una sangrienta batalla en la que, invariablemente, muere ante el enemigo, una raza alienígena que intenta conquistar el planeta. ¿Cómo escapar de ese ciclo de muerte y terror?

jueves, 25 de septiembre de 2014

LECTURAS PARA EL FIN DE SEMANA: EL "SANDMAN" DE NEIL GAIMAN, DESDE SU ÉPICO FINAL A SU RENOVADO RETORNO

NEIL GAIMAN / VARIOS DIBUJANTES
Con “Las benévolas” y “El Velatorio” llega a su fin la colección del Sandman de Neil Gaiman reeditada una vez más en un original y cuidado formato en tapa dura que, además ha añadido un original diseño a los lomos de cada uno de los 10 tomos, haciendo más atractiva la labor de completar, tanto para el coleccionista al que no le importa repetir como para aquel recién llegado a una de las más sorprendetes y originales creaciones de las dos últimas décadas en el mundo del cómic. 
Lejos de agotar su infinita imaginación, el prolífico Gaiman guardó dos geniales cartuchos finales en un oscuro libro como es “Las Benévolas”, donde asistimos al conocido supuesto fin del Señor de los Sueños para pasar luego al meditado, sosegado y perfecto broche de oro a Sandman con “El Velatorio” a la creación más brillante de Gaiman
En ambos casos y libros, el desfile de artistas invitados y la forma de desgarrar las viñetas para contar de forma diferente un final apoteósico es sencillamente brutal, en particular en gran parte de los capítulos de “Las Benévolas”, donde asistimos a algunas de las más gloriosas páginas de la saga, cortesía del dibujante Marc Hempel y visionarios como Glyn Dillon, Charles Vess o D’Israeli, sin contar el despliegue y fuegos artificiales del gran compañero de Gaiman que es Dave McKean
Nuestro consejo: antes de que esta colección desaparezca o se agote como todo esfuerzo anterior, te aconsejamos te hagas con la obra que nunca te arrepentirás de leer mil veces. 

NEIL GAIMAN / J.H. WILLIAMS III
... Pero nadie puede apagar los sueños... ni siquiera quien otrogó de vida propia a su Rey durante años. Así que, para alegría de la mayoría de seguidores del siempre bienvenido escritor Neil Gaiman, desde hace bien poco podemos disfrutar del renacimiento de su personaje y creación fetiche, la que sin duda le elevó y abrió las puertas al mundo a una de las más fértiles imaginaciones contemporáneas. De modo que, entre libro y libro, Gaiman ha unido esfuerzo e ideas con el magnífico J. H. Williams III y nos han regalado ya dos primeros pequeños vistazos a un nuevo comienzo para Sandman. 
Siendo fan de la colección y saga que apenas acabamos de recomendaros sobre estas líneas, es inevitable acercarse a tan vistosas portadas con recelo. Sin embargo, como los mejores amigos, a quienes no importa cuanto tiempo no ves, te sumerges en las primeras viñetas y todo fluye como si apenas hubiésemos pasado otra página en el bestiario de ideas de Gaiman. Y la verdad, Williams nos deja con la boca abierta a estas alturas, leídos miles de cómics, con su forma de componer páginas, fondos y dibujos que alcanzan su grado supremo en dos dobles páginas finales ante las que resulta imposible no quedarse boquiabierto. ¿Y la historia? Gaiman procede cauto, desgranando nuevas fichas como el maestro cuentacuentos que es y sí, te convence para seguirle una vez más a dónde quiera que nos lleve. 

NOVEDADES DE NORMA EDITORIAL PARA OCTUBRE DE 2014


Boletín 113
25 de Septiembre de 2014
DESTACADOS
Novedades: octubre de 2014
Octubre se nos echa encima y llega cargadito de novedades destacables, empezando por el título que encabeza nuestra sección de Cómic Europeo. Un título de producción nacional que ha sido repetidamente comparado con obras de la talla de Matrix, Black Mirror o Minority Report. Nos referimos a LOGOUT, una novela gráfica de ciencia ficción propulsada por las drogas, el sexo y la violencia. A través de ella, Sergi Puertas y Pier Brito nos proponen una lúcida reflexión acerca de un futuro cada vez más inminente.
Más información
NOVEDADES OCTUBRE 2014A la venta el 26 de Septiembre 2014
DESCARGAR PDF
 LOGOUT PIN UP. EDICIÓN INTEGRAL
 LOS SILENCIOS DE DAVID


 ISABELLAE 2.
 NEUROCÓMIC HELLBOY: LOS PRIMEROS 20 AÑOS
 AIDP 21. EL INFIERNO EN LA TIERRA 6. BUFFY CAZA- VAMPIROS 9ª TEMPORADA. VOL. 4.
 THE SEVEN DEADLY SINS 1 ALL YOU NEED IS KILL 2
 LAS FLORES DEL MAL 1 THERMAE ROMAE 6


REEDICIONES


COMO DIBUJAR MANGA 15. PERSONAJES FEMENINOS



LA ANCIANA QUE NUNCA JUGÓ...



DEATH NOTE BLACK EDITION 3



DEATH NOTE BLACK EDITION 4



DEATH NOTE BLACK EDITION 5



DEATH NOTE BLACK EDITION 6



PUTA GUERRA

ÚLTIMAS NOTICIAS
SORTILEGIOS 2
Dos autorazos: Dufaux y Munuera. Una nueva serie de género, un cuento de lujo con príncipe, princesa, hechizos, magia, guerra... 
Leer más
THE SEVEN DEADLY SINS: preview
Para ir calentando motores de cara al Salón del Manga de Barcelona... 
Leer más
XIII 22. Regreso a Greenfalls
A veces, un guionista y un dibujante dan justo en el blanco y crean unos personajes inigualables, una colección que no podemos dejar de leer..
Leer más
¡Ya podéis leer y votar a los finalistas de nuestro concurso manga!
Este año el Salón del Manga de Barcelona celebrará su vigésima edición, y como...
Leer más

Síguenos en: