jueves, 29 de agosto de 2013

KICK-ASS 2: OTRA GRAN PELÍCULA DE ACCIÓN GRACIAS A UNA TODAVÍA MEJOR SERIE DE TEBEOS

"KICK-ASS 2"
Director: Jeff Wadlow
Actores: John Leguizamo
Chloë Grace MoretzAaron Taylor-JohnsonMorris Chestnut, Christopher Mintz-Plasse, Jim Carrey.
Distribuidora: Universal Pictures
Estreno: 30 de Agosto de 2013
Duración: 113 minutos


Gracias a una casualidad, a la buena suerte y al concurso organizado por la web Nuestros Cómics, estuve en el lugar oportuno a la hora adecuada y resulta que gane una entrada doble para ver un día antes de su estreno oficial nada menos que "Kick-Ass 2", la continuación a la película basada, como ésta, en una de las mejores gamberradas del guionista de cómic Mark Millar. No en vano soy declarado admirador de cada nuevo guión de este afable escocés de inagotable imaginación. No obstante, pese a las muchas debilidades de la primera adaptación cinematográfica de "Kick-Ass", también reconozco que es una película que he visto más de tres veces, pasándolo mejor cuanto más separaba en mi cabeza el genial tebeo de una más que digna, aunque reblandecida, cinta. 

Disfrutar de la segunda entrega de "Kick-Ass" en cómic, cortesía en España de Panini Cómics, supuso agrietar aún más la visión hiperviolenta de Millar de lo que, cuando llegaba en papel, ya se anunciaba adaptado también al cine de nuevo. Aunque el remate fue poder disfrutar de ese glorioso spin-off, publicado también por Panini Comics a principios de este verano de quien, por motivos propios, se alza como absoluta protagonista de la saga: "Hit-Girl".

Hallazgo único entre las decenas de personajes que ha creado a lo largo de su historia Mark Millar, se nota que tanto él como el genial John Romita Jr. disfrutan centrándose únicamente en el personaje d ela niña que no se deja amenazar por nadie. Anunciada por Panini como "La precuela de Kick-Ass 2", "Hit-Girl" se coloca al lado de delirios de hiperviolencia al estilo del "Holy Terror" de Frank Miller en una visión realista del mundo en que malos como los peores malos que pululan por este lado de la realidad se merecen las exageraciones que les pasan hasta el punto de que gran parte del guión es todo un tratado del mejor humor negro posible. Tiene gracia que el propio guionista Scott Snyder ("Batman", "Severed", "American Vampire"), que escribe la introducción a esta edición de Panini, se recrea precisamente en lo glorioso de imaginar a una niña capaz de darle la vuelta a los peores miedos reales posibles para reventarlos en la cara de los malvados.

Lo mejor de esta miniserie donde cada página es gloriosa e irreverente, es asistir a un arco argumental que, en el universo "Kick-Ass" de los tebeos realmente precede a "Kick-Ass 2", pero en el que además Hit-Girl cobra aún más carisma del que le propician los acontecimientos del primer tomo. esto es algo que, sin duda caló igualmente en el equipo de guionistas de la segunda película, porque, en esta ocasión y llegado ya casi al estreno del que quería hablar, esta vez la película, con toda clase de licencias, por supuesto, ha tomado grandes momentos no sólo del tebeo al que roba título, sino también de este "Hit-Girl"

Volviendo a las butacas del cine, "Kick-Ass 2", en manos de Jeff Wadlow, quien hasta ahora apenas había dirigido series de televisión, aunque curiosamente se anuncia como director para "X-Force" en 2016, se vuelve mucho más visceral, fiel e incluso violenta que su predecesora. Lo cierto es que, con buenos momentos de los cómics y alguna que otra idea, la película es un ejercicio de pura acción bien llevada y más que entretenida, incluso repitiendo el esquema y los trucos y giros guión de la primera. No cabe duda de que, posiblemente lo mejor sea la buena dirección de todos y cada uno de los actores, desde Aaron Taylor-Johnson interpretando al torturado Dave Lizewski / Kick-Ass, pasando por la verdadera protagonista de este film, Chloë Grace Moretz como Mindy Macready / Hit-Girl; hasta llegar al trabajo de Christopher Mintz-Plasse como Chris D'Amico / El Hijoputa. Pero es que todos los secundarios están a la altura de los icónicos personajes que interpretan, como la brutal Madre Rusia interpretada por Olga Kurkulina al Coronel Barras y Estrellas al que da vida un creíble y, nada exagerado en gestos Jim Carrey.

Poco más queda que decir salvo que vayáis al cine y que no dejéis de leer los excepcionales cómics originales de Mark Millar y John Romita Jr. En cualquier momento y, en especial si se te acabaron las vacaciones, lectura y película recomendadas.
 





sábado, 3 de agosto de 2013

LOBEZNO: PERSONAJE DEFINITIVAMENTE INMORTAL EN LA HISTORIA DEL CINE DE ACCIÓN


THE WOLVERINE
Director: James Mangold 
Guión: Mark Bomback y Scott Frank
Actores: Hugh Jackman (Logan), Tao Okamoto (Mariko), Rila Fukushima (Yukio), Hiroyuki Sanada (Shingen), Brian Tee (Noburo), Hal Yamanouchi (Yashida), Will Yun Lee (Harada), Ken Yamamura (Joven Yashida), Famke Janssen (Jean Grey).
Escribir de cine suele ser algo mucho menos habitual que de tebeos, salvo que lo que haya visto sea un producto tan digno de compartir y recomendar como hace poco lo fue "World War Z", "El hombre de acero" o esta otra que anoche me dejó sin sueño y que hoy no deja de perseguirme con imágenes que todo buen aficionado al cine de acción apreciará y seguro disfruta tanto como lo hice yo anoche. Y es que si la primera película en solitario del sin duda más admirado mutante del cine ya resultaba más que entretenida, ésta, como ya pasase con su compañero en Marvel, Iron Man, ha mejorado por encima de lo esperado en esta nueva entrega.
Basada muy libremente de nuevo en los tebeos que le vieron nacer, lo que queda claro es que, en esta y cualquier otra adaptación de supehéroes, el aficionado al cómic que recuerde que va a ver una película se lo pasará incluso mejor que nadie, por las referencias, los guiños a esas historias de papel con las que muchos hemos crecido. Si, por el contrario, acude como purista con libreta de notas, mejor que se quede en su casa leyendo. El que simplemente sea aficionado al cine de acción, al MEJOR cine de acción, en esta ocasión se va a encontrar con una gran historia de un personaje carismático por naturaleza y encarnado por un camaleónico actor insustituible y perfecto para dar vida a Lobezno, el bien conocido Hugh Jackman. Pero tras la historia (basada, entre otras, en ideas de Frank Miller), se va a encontrar con un más difícil todavía desde casi el inicio de la película. Y pese a que su director, James Mangold, autor de cintas tan diferentes como "En la cuerda floja", "Inocencia interrumpida", "Copland" y "El tren de las 3:10", se maneja correctamente en una cinta donde conversaciones creíbles tienen tanta importancia como la propia acción, falla precisamente en un par de escenas de acción donde el recurso de cámara en mano parece rodado en mitad de un terremoto, más que por un director que debería aprender precisamente de los directores asiáticos a la hora de rodar escenas donde yakuzas se enfrentan a ninjas y al propio Lobezno.
Aún así nada empaña que la película funcione y que se te queden tan grabadas las escenas de peleas como los personajes, algo que, en este tipo de películas muchas veces queda relegado a despliegue de efectos especiales sin sentido. Aquí no sobra nada. Y sólo por ver la pelea entre Lobezno con los yakuza en el techo de un tren bala o su enfrentamiento final, os recomiendo que no perdáis la oportunidad de verla y oírla en pantalla grande, porque impresionante es también la banda sonora de Marco Beltrami y todo el despliegue de efectos visuales y especiales de la empresa neozelandesa Weta.
Ah, por último, no seas de los que sale corriendo en cuanto se encienden las luces. Sin spoilers: te perderás lo mejor de la  película.