jueves, 28 de abril de 2011

CITA INELUDIBLE EN EL "ESCENARIO CÓMIC DE GETAFE" ESTE FIN DE SEMANA

Los que vivis en Madrid y alrededores no teneis excusa para no aprovechar este mini-puente de mayo en esta cita en Getafe, donde se celebra, con mucha ilusión el 1er ESCOGE (Escenario del comic de Getafe).

Las fechas: 30 de abril y 1 de mayo.

Como muchos otros, se agradece este evento que pretende, en palabras de sus organizadores, "contribuir a la divulgación del comic potenciando la labor artística y cultural de estos y sumándonos, de esta manera, al excepcional calendario de salones que se presentan a lo largo y ancho de nuestro país".

"Gracias al ayuntamiento de Getafe podemos montar un festival que, aunque humilde en este primer año, esperamos que año a año se vaya consolidando, vaya creciendo y pueda así convertirse en un gran espacio para la divulgación del tebeo".

Para más datos, agendas, charlas e invitados, no dejes de visitar su página web: http://escoge.masjovengetafe.com/

En esta página además se pueden ver/leer las dos obras ganadoras del Concurso Nacional de Cómic de Getafe de este año: “El Muchacho de Paja” del valenciano Parra Lozano y “El Titiritero” de la gallega Laura Velasco Vázquez.

Desde nuestro humilde hueco cibernaútico deseamos que sean muchos los años que podemos hablar de esta iniciativa.



miércoles, 27 de abril de 2011

LECTURA DESTACADA DE ABRIL - JIJÉ

"JERRY SPRING. INTEGRAL EN BLANCO Y NEGRO 1"
JIJÉ
PONENT MON
PONENT MON ha vuelto a apostar muy alto con este integral, a precio respetable, que ha levantado ampollas en mil y un foros de opinión. La realidad, seamos sinceros, es que la impresionante edición en castellano de esta obra imprescindible de un autor igualmente indispensable como Jijé justifica con muchas razones lo razonable de hacerse con esta edición: fiel a la edición francesa, la editorial no ha escatimado en medios para darnos un volumen incluso de mejor calidad de papel e impresión de lo que muchos de los integrales franceses son (lo digo con la experiencia de tener toda la colección de Spirous integrales de Frankin de Dupuis en francés). Y ya en la obra de por sí, disponer de los 4 primeros tomos del legendario Jerry Spring en blanco y negro tal cual siempre lo quiso su genial autor es excusa suficiente. Pero si a eso añades el cuidado con que se han traducido y tratado las primeras 30 páginas del volumen, dedicadas a darnos pistas e infinidad de material gráfico sobre Jijé, poco más hay que plantearse para elegir esta edición.

 

LECTURA DESTACADA DE ABRIL - DE PINS

"LA MARCHA DEL CANGREJO. PRIMER VOLUMEN: EL ESTADO DE LOS CANGREJOS"
ARTHUR DE PINS
DIB BUKS
Con muchísimas ganas lo anunciábamos el mes pasado y por fin está disponible la nueva obra maestra de uno de mis autores franceses favoritos, quien es capaz de hablarnos de nuestras miserias humanas a través de los Cancer Simplicimus Vulgaris, la más atrasada de las razas de cangrejos, condenados a no poder girar y mantener siempre una única dirección... o eso creían ellos. Desarrollado a partir de las ideas de su popular cortometraje de animación “La Revolución de los cangrejos”, este tomo es el primero de una trilogía que será difícil esperar, dado lo rápido que se disfruta, como todas, esta nueva historia de De Pins, con un dibujo nuevamente revolucionario, dinámico y estilizado al servicio de una historia original e inteligente como pocas.

LECTURA DESTACADA DE ABRIL - LOGICOMIX

"LOGICOMIX. UNA BÚSQUEDA ÉPICA DE LA VERDAD"
APOSTOLO DOXIADIS / CHRISTOS H.PAPADIMITRIOU / ALECOS PAPADATOS / ANNE DI DONNA
SINS ENTIDO
Las buenas historias pueden mover conciencias. O dejarnos con la boca abierta como este “Logicomix”. Desde luego viendo la enigmática portada y leyendo el resumen en su contra: “ambiciosa novela gráfica que explora el campo de la lógica y la filosofía...” bien podríamos pasar a otra estantería. Pero curiosamente, una vez abres este curioso experimento metanarrrativo, es difícil soltarlo hasta haber leído sus 315 páginas. ¿La clave? Lo que nos mueve es lo que somos. Y “Logicomix” es una historia excelentemente estructurada que habla de algo de lo que, en otras circunstancias huiríamos, pero que, contado a través de la vida de personajes reales como el gran lógico, filósofo y pacifista Bertrand Russell, nos llevan de la mano a un mundo como el de las Matemáticas sin dejarnos indiferentes. Una novela gráfica donde la historia la ganan y escriben los personajes y sus vidas, porque hasta el más célebre pensador vive y siente como los autores de este trabajo hacen sentir a quien lo lee.

LECTURA DESTACADA DE ABRIL - SIMBAD

"SIMBAD"
ARLESTON/ALWETT/ALARY
DIB BUKS
Como es costumbre habitual de DIB BUKS, de nuevo ha reunido en un integral único los tres tomos publicados originalmente en Francia de esta gran aventura. Personajes universales son renovados en una original historia por Christophe Arleston y Audrey Alwett e ilustrados con precisión y un gusto sublime por Pierre Alary (“Belladona”). Editado originalmente entre 2008 y 2010, “Simbad” nos devuelve el sabor puro de las Mil y una Noches en un universo propio, donde quien titula el libro trata de descubrir quienes son sus padres. En un exótico Oriente en que Al-A-Din es el Califa de un reino donde el genio es un perverso Djinn, hay lugar para brujería, tesoros de los 40 Ladrones y decenas de otros mitos reinventados que podemos disfrutar del tirón gracias a esta edición de lujo desde la impresionante portada, pasando por el gran formato, el papel y la historia en sí. No te arrepentirás de sumarlo a tu colección de tebeos de aventuras.

martes, 26 de abril de 2011

ECOS DEL SALÓN DEL CÓMIC DE BARCELONA 2011

No voy a hacer de algo ya viejo una noticia de la que todos hemos leído en cuanto se hizo público hace ya más de una semana. Todos tenemos la suerte de contar con profesionales que tienen la suerte de vivir de escribir sobre tebeos o bien, aquellos que no directamente, de tener tiempo. No es irónico. Soy el primero en visitar esas páginas sobre cómics que seguro que, si tengo la suerte de que me leas ahora, también lees.

Lo siento, pero como ya os dije ayer, yo necesitaba las vacaciones y la desconexión, salvo para nunca dejar de leer cómics, ha sido total. Y asistir al Salón me fue imposible. La propia familia manda y disfruté de ello. De hecho no tenía vacaciones de Semana Santa desde la lejana facultad de Periodismo.


Lo que sí quiero es aprovechar para hablaros de uno de los grandes ganadores de FICOMIC 2011, ya que por estas páginas cibérneticas o por las de papel de nuestra revista LH MAGAZIN no había pisado aún "El Invierno del Dibujante" de Paco Roca (ASTIBERRI, 2010), obra recocida con los premios a Mejor Obra Española así como a Mejor Guión.

El dibujante Paco Roca

Desde antes incluso de su publicación, Paco Roca prometía acaparar la merecida atención que su obra ha obtenido en pleno invierno de 2010 y revivada ahora con premios que se venían venir. Después del éxito que logró con ese inolvidable "Arrrugas" (ASTIBERRI, 2007) que obtuviese indénticos galardones en el Salón del Cómic barcelonés, con el añadido de ese Premio Nacional de Cómic, que no deja de otorgar prestigio a un género infravalorado en un país donde reinaron una vez las revistas semanales de tebeos, la tarea no era dificil. Aunque sobre todo no lo era porque Roca lleva muchos años demostrando que no dibuja ni escribe a la ligera. Sólo el trabajo documental que el autor llevó a cabo para su "Invierno..." le han valido credibilidad suficiente para una historia con la que, posteriormente, todos los que la hemos comprado compartimos parte de nuestra vida.


Es curioso como releer hace muy poco el Integral que DEBOLS!LLO/RANDOM HOUSE MONDADORI ha editado de "Los Profesionales" de Carlos Giménez te hace incluso querer releer "El invierno del dibujante". Porque ambas obras no sólo hablan del denostado oficio de los lápices en este país que tanto talento desprecia, sino que son reflejo de una sociedad como la nuestra que tanto ha cambiado en tan poco.


Llama la atención que un gigante como Giménez declarase en reciente entrevista que ya no visitaba el Salón porque el tono de ocio que éste tiene (con sus disfraces, conciertos, exposiciones y todo lo que el fan agradece y disfruta), "no eran para él"... Una reflexión de la que se podría hablar horas recordando una vez más las publicaciones que se vendían a miles en los antiguos quioscos de prensa y las prietas tiradas que se ven obligadas a hacer muchas editoriales de aquí... mientras luego se anuncian gratas sorpresas como que "Los Muertos Vivientes", (que ha superado los 200.000 ejemplares de venta) de Robert Kirman y Charlie Adlard se alza con el premio a Mejor Obra Extranjera... Creo que algunas conclusiones son obvias: la obra de Kirkman no es un producto barato en ningún sentido, es decir, su gracia reside en la gran historia bien dibujada que es... No digo que nuestros autores deban ceder al pulso de modas como la zombi, pero sí recordar que, para desgracia de todos nosotros (y de muchas editoriales), los niños ya no bajan al quiosco a comprar tebeos ni muchos padres se los regalan para que aprendan a leer o disfruten de algo tan sano... Esos niños fuimos nosotros, nadie nos ha reemplazado y, aunque sigamos enganchados a las viñetas y al papel, no puede quejarse quien no ofrece lo que el mercado demanda.


Lo malo: la realidad de que no es fácil dar calidad para el consumo de masas. Lo bueno a toda esta cháchara: que los primeros datos y conclusiones a FICOMIC 2011 son buenos en estos tiempos de crisis: ventas iguales y, en algún caso mejores, acompañadas de la mejor noticia de todas: el creciente apoyo de todas las editoriales nacionales a los autores de aquí. Sí, todos lo sabemos, ni las páginas ni las historias ni las palabras se pagan como en Francia o Estados Unidos pero de amontonar piedras se han hecho catedrales.

Por cierto, sincera enhorabuena al resto de premiados del Salón:

MEJOR DIBUJO DE AUTOR ESPAÑOL: "BLACKSAD 4. El infierno, El Silencio" (NORMA EDITORIAL), de Juanjo Guarnido.
PREMIO JOSEP TOUTAIN AL AUTOR REVELACIÓN: David Sánchez
MEJOR LIBRERÍA DE CÓMIC: MADRID CÓMICS
PREMIO A LA DIVULGACIÓN DEL CÓMIC: Santiago García
MEJOR FANZINE ESPAÑOL: El Naufraguito
MEJOR REVISTA ESPAÑOLA DE CÓMIC: DOLMEN
MEJOR PELÍCULA BASADA EN UN CÓMIC: "María y yo", de Félix Fernández de Castro.GRAN PREMIO DEL SALÓN: Jordi Longarón
 
 

miércoles, 13 de abril de 2011

AVANCE DE ENTREVISTA CON XIMO ABADÍA, NOMINADO COMO AUTOR REVELACIÓN EN FICOMIC 2011

Hoy volvemos a dejaros un avance de nuestro número de abril de la revista LH MAGAZIN, de nuevo con un extracto de otra entrevista, en esta ocasión con este jovencísimo y prometedor autor de 28 años nacido en Alicante y que no sólo ha publicado ya dos libros ("Cartulinas de Colores" y "Clonk", a través de DIÁBOLO EDICIONES) sino que ha sido nominado cómo Autor Revelación en el Salón del Cómic de Barcelona 2011. Verdaderamente su estilo, guiones y claridad de ideas hacen pensar en él como promesa por la que apostar. En el Madrid que habita a ratos, coincidimos con él para mantener una charla cara a cara sobre su vida, obra y futuro.


¿Cómo te sientes siendo tan jóven y teniendo ya dos libros publicados en un mercado como el nuestro que no tiene nada que ver con el europeo?
Pues la verdad es que me siento muy bien. Yo era algo que no tenía pensado realmente dedicarme a esto y que te den la oportunidad halaga, aunque sabes que te queda mucho camino, porque los autores que te gustan tienen la mayoría 50 o 60 años. Pero bueno, es una oportunidad muy divertida y ver tu trabajo así editado está muy bien. Pero siendo realista si quieres vivir del cómic desde España hay que volar un poquillo.

En estos días además eres noticia por haber sido uno de los nominados en la categoría de Autor Revelación en el FICOMIC de este año con lo cual supongo que estarás aún más contento.
Sí, la verdad es que estoy muy contento. No tenía ni idea... me llamó el otro día el director de FICOMIC y la verdad con toda la gente que hay en España dando guerra como quien dice, está muy bien que se acuerden de ti. Pero bueno, no deja de ser una nominación y lo que hay que hacer es trabajar más y seguir dibujando.

Leyendo la pequeña nota biográfica que aparece en tus libros, ¿cómo alguien que está estudiando Educación Física lo deja para asistir a la Escuela de Cómic que de nuevo dejas para seguir por tu cuenta?
Me acuerdo de pequeño, desde muy chiquinino, que en el colegio me escribía notas con la mujer de la limpieza porque hacía dibujos en la mesa y había veces que le pedía que no me borrase lo que dibujaba en la mesa. Cómo me gustaba la Educación Física acabé estudiandolo, aunque seguía dibujando en las mesas de la Univesidad, que encima eran más grandes. Y justo en el último año de Universidad, cuando me quedaba una sola asignatura, una amiga me pasó un panfleto de la Escuela de Cómic. Y me dije de probarlo, a ver si me gustaba. Al final con la asignatura me tiré dos años y como la escuela de dibujo eran dos horas al día me resultaba más como ocio y yo ya quería algo más porque se convirtió casi en droga y llegó un momento en que el estilo de dibujo que me estaban inculcando no iba con lo que yo quería hacer así que seguí dibujando por mi cuenta hasta que gracias a Lorenzo y a Pilar (ndr: responsables de DIÁBOLO EDICIONES) les envié el proyecto de “Cartulinas...” y me dijeron que sí, así que a partir de ese momento metí cabeza en este mundillo hasta el punto que creo que la Educación Física ha quedado como secundaria.

¿Probaste en más editoriales o fuiste directamente a ellos?
No, bueno... éste era un proyecto que tenía hacía tiempo de un amor platónico que me pasó en Madrid. Lo envié a editoriales sin tener mucha idea de cómo funciona el mundo editorial. La mayoria no te responden, pero de repente DIÁBOLO me llamaron por aquellas primeras páginas. Hablamos y al final firmé contrato con ellos, que son quienes me han dado la oportunidad de dibujar y estar aquí.


Entrevista completa en pocos días en http://www.lhmagazin.com/ http://issuu.com/lhmagazin
y en este mismo blog.

A PROPÓSITO DE FICOMIC 2011, ENTREVISTA CON LORENZO PASCUAL DE DIÁBOLO EDICIONES

Como adelanto de los contenidos de la sección de cómics del número de abril de LH MAGAZIN y con FICOMIC a la vuelta de las horas, os adelantamos en este blog un extracto de la entrevista que mantuvimos con Lorenzo Pascual, editor de DIÁBOLO EDICIONES, una de las editoriales con más nominaciones a los premio de este año que, para fortuna de quienes disfrutamos de sus títulos, acaba de cumplir cinco años de vida en este mismo mes de abril de 2011.
¿Ayudan en cierto modo las nominaciones a empujar y promocionar las ventas en librerías?
Ayudan algo. No es que se note de manera cuantiosa, pero salir en tantos medios de internet y alguno de papel hace que siempre haya alguien que se interese por la obra de algún autor y que lo compre. Creo que los premios sí consolidan más las posibles ventas, aunque las nominaciones, al prolongarse además durante un mes o mes y medio también son interesantes.

El aumento de popularidad y mayor respeto al género, sobre todo desde su bautismo como “novela gráfica”, que también ha supuesto encontrar cómics en muchos más puntos de venta, ¿es proporcional a las ventas finales?
No, a mi entender eso es un falacia. Es decir, se habla mucho más de lo que se hablaba antes, sale todos los días prácticamente una noticia en los periódicos y en televisión, pero no creo que ha repercutido de manera considebrale en las ventas, puede que algún título aislado, pero en genral al 95% de os títulos no les afecta.

Aparte de la lucha por licencias de lo que más se vende fuera, también editais a muchos autores nacionales. ¿Bajo qué criterio los seleccionais?
Creo que ahora mismo somos la editorial que más autores nacionales tenemos. Yo siempre hago la broma cuando voy a Barcelona de que somos la editorial madrileña que tenemos más autores catalanes, más que cualquier editorial de Cataluña y es cierto. A la hora de seleccionar autores, si éstos son consagrados y de alguna forma encajan con nuestra línea editorial, ha habido veces que he contactado yo y otras ellos. Sobre los autores nobeles nos llegan todos los días muchos proyectos aunque se nota que les falta rodaje y todavía no están preparados para el salto al papel. En ese caso nos guiamos por el gusto personal.

¿Te ves optimista para lo que queda de año?
Me gustaría mostrarme optimista, pero la situación económica del país me hace ser bastante pesimista... Pero bueno, empieza el Salón del Cómic, mejora el tiempo y la gente se anima, así que esperemos que la cosa mejore, porque tenemos muchos títulos buenos en cartera así que a la fuerza hay que ser optimista.
Lorenzo Pascual en una foto de Irene H. Pascual
Entrevista completa en pocos días en http://www.lhmagazin.com/  http://issuu.com/lhmagazin
y en este mismo blog.

martes, 12 de abril de 2011

29 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA... POR FIN




































La espera suena a recompensa por la llegada en apenas dos días del evento más esperado por los aficionados.

Como en todo blog, página, periódico o lugar imaginable donde dejar noticias el aluvión de información sobre el evento estos días es total, de modo que no creo que los que podais asistir a cualquiera de los 4 días tengais problema en encontrar lo que necesiteis.

Como bien sabeis, TODOS los detalles están en este enlace:


Aún así, no vamos a ser menos y no recordaros lo básico:

Las fechas son del 14 al 17 de abril de 2011 y el evento tendrá lugar en el palacio 8 de Fira de Barcelona. El acceso se realizará por Avenida Reina María Cristina. El recinto del certamen contará con unos 19.000 m2.

Horarios:
Jueves 14 de abril: de 10:00 a 20:00 h.
Viernes 15 de abril: de 10:00 a 21:00 h.
Sábado 16 de abril: de 10:00 a 21:00 h.
Domingo 17 de abril: de 10:00 a 20:00 h.

PreciosEntrada general: 6 €
La entrada se podrá adquirir en las taquillas del Salón del Cómic.

LA VENTA ANTICIPADA YA HA EMPEZADO. La entrada será válida únicamente para una persona y un día.

- Entrada Descuento: 4 €
Los titulares del carnet de alguna de las bibliotecas públicas de Catalunya, del Carnet Jove y del Carnet TR3SC podrán adquirir las entradas al precio de 4 €.

- Entrada Grupos Escolares: 2 €
De venta únicamente en las taquillas del Salón del Cómic.

La escuela debe presentar en las taquillas una carta del centro en la que se especifique el número de asistentes.

La entrada será válida únicamente para una persona y un día.

PARA NUESTROS SEGUIDORES DE BARCELONA

Os invita a la presentación del libro "Todo LOS PROFESIONALES" del dibujante Carlos Giménez, del que en breve leereis reseña en nuestra revista física LH MAGAZIN y en este mismo blog.

La presentación irá a cargo de Josep M.ª Beà, autor de cómics y prologuista del libro, y Antoni Guiral, teórico, guionista y crítico del cómic español, que conversarán con el autor.

El acto tendrá lugar en FNAC El Triangle (El Triangle. Plaça Catalunya, 4. Barcelona)

La cita de última hora es HOY MISMO, martes día 12 de abril a las 19.00 horas.




sábado, 9 de abril de 2011

UNA MUY BUENA NOTICIA PARA LOS MUCHÍSIMOS SEGUIDORES DE "LOS MUERTOS VIVIENTES" DE KIRKMAN

The Walking Dead is TM and © Robert Kirkman / IMAGE. All Rights Reserved.
PLANETA DEAGOSTINI celebra los más de 250.000 ejemplares vendidos de "Los Muertos Vivientes" de un modo especial.

Muchísima gente se ha quejado en decenas de foros de la ausencia de los extras incluidos en la nueva versión Integral de "Los Muertos Vivientes" a diferencia de los tomos bimensuales en tapa blanda.

Pues bien, con el objetivo de paliar la ausencia de las portadas originales en los tomos recopilatorios, Planeta informa, para todos esos quejicas y para alegría general de quienes compramos desde el principìo la edición en tapa blanda que "se entregará gratuitamente, con la compra del próximo volumen 14, un libreto de 16 páginas con las primeras 16 portadas de la serie. A cada volumen que vaya saliendo, se irán añadiendo libretos gratuitos de 16 páginas con las siguientes portadas".


miércoles, 6 de abril de 2011

PRESENTACIÓN MAÑANA JUEVES DEL LIBRO "MOLA TENER 5 AÑOS" EN MADRID


Para los que vivis en Madrid y aledaños y tengais libre la tarde de mañana jueves, 7 de abril de 2011, no dudeis en pasaros por la presentación del libro "Mola tener 5 años" de Ivan Solbes y José Mª Mayorga, editado por las manos de una editorial tan elegante como ILARIÓN EDICIONES.

La cita: a las 19:30 de la tarde en el ESPACIO SINS ENTIDO, en la Calle Válgame Dios, Nº6, muy muy cerca de la parada de Metro de Chueca.

martes, 5 de abril de 2011

PARA AMANTES DEL BLANCO Y NEGRO MÁS VISCERAL

“EPIDEMIA DE MELANCOLÍA”
TONY SANDOVAL
EDICIONES LA CÚPULA
La Cúpula completa su pasión por el jóven pero muy brillante artista Sandoval con una recopilación en tomo de tapa dura y maravillosos interior en blanco y negro con historias cortas realizadas entre 2002 y alguna de 2010. La línea argumental de todas ellas es tan gris como su técnica, y todas ellas son inquietantes en su roce con omnipresentes calamares y octópodos de toda forma y tamaño que recuerdan, bien sea homenaje o intención, a Lovecraft en muchas páginas. Una honda sensibilidad y estudio de las relaciones humanas inundan todas las narraciones, con tortuosas historias de amor que sobreviven a la muerte o bien otras a las que la parca vence con amarga realidad. Lectura muy amena para amantes de esos otros títulos de Sandoval editados por La Cúpula como “Nocturno” y “El cadaver en el sofá”.

CÓMO PASAR UN BUEN RATO EVADIDO EN OTRO LUGAR BIEN LEJANO

“SMAX EL BÁRBARO”
ALAN MOORE /ZANDER CANNON
NORMA EDITORIAL
Una de las mayores recomendaciones de este mes, esta hilarante historia del inagotable Alan Moore no sólo me ha hecho reir, sino que me ha recordado lo buenísima que es la serie “Top Ten”, de la que salen los protagonistas de esta aventura, y lo mucho que disfruté igualmente de los personajes creados por Moore y dibujados por Gene Ha. Aquí el duro Smax se ve obligado a viajar desde Neópolis a su mundo, que odia porque es un cruce entre lo peor de “Shrek” con lo más ácido del “Mundo Disco” de Terry Pratchett, pero pasado por el exigente tamiz de un Alan Moore capaz de reiventar los arquetipos de las aventuras de espada y brujería. Se atreve con la esencia misma de los dragones, elfos, enanos y demás seres de los cuentos de toda la vida. Cincelada por el escueto y perfecto dibujo de Zander Cannon, el resultado es tan divertido como innovador.

II MOSTRA DEL CÓMIC DE VALENCIA TAMBIÉN ESTA MISMA SEMANA



Y por si la cercanía del FICOMIC no fuese suficiente, de igual modo cerca del mar y, con suerte, del anhelado buen tiempo, no os perdais la MOSTRA DEL CÓMIC de VALENCIA, del 7 al 10 de abril de 2011 dentro de la 32 MOSTRA DE VALENCIA.

Los detalles del impresionante programa de actos, invitados y demás en este enlace: 


o en este otro en formato pdf:


Afortunados quienes podais disfrutar ya de aire salado y buena compañía esta misma semana.

JORNADAS DEL CÓMIC EN CASTELLÓN DESDE MAÑANA 6 DE ABRIL


Organizadas por la Universidad Jaume I, la asociación cultural Freaks in Black y el colectivo Fanzone, el COMICS_11 inicia mañana sus VII Jornadas y dará lugar a presentaciones, firmas y actividades hasta el sábado 9 de abril.

En este enlace:


el programa completo.

Más detalles en su página:


Quienes esteis cerca, no lo dudeis.


lunes, 4 de abril de 2011

ENTREVISTA CON EL DIBUJANTE TED NAIFEH DESDE EL RECUERDO

No puedo evitar aprovechar la oportunidad de recuperar gracias a este blog la entrevista que publicamos en la LH MAGAZIN de abril de 2010, con motivo de la publicación por aquel entonces del "Polly y los Piratas" que editaba DIB BUKS. Sin más, esto es lo que publicamos. Curiosamente, ya por entonces mencionó estar sumido en "Los Buenos Vecinos"... de hecho este es un breve extracto de todo lo que hablamos con este artista al que admiro especialmente por la invención de Courtney Crumrin.
 
DIBUJO QUE NOS HIZO NAIFEH EN EXCLUSIVA PARA LH MAGAZIN

Guionista y dibujante adorado por los jóvenes góticos y de estilo propio y muy definido, Ted Naifeh es un autor que en Francia vende cientos de miles de ejemplares de comics de sus personajes como "Courtney Crumrin" o "Polly y los Piratas" y que en España es ya suficientemente conocido como para haber sido invitado a la Semana de Cine Fantástico y de Terror de Málaga en su 1ª Edición. De camino al sur, la editorial DIB BUKS consiguió que el autor firmase ejemplares y charlase con sus fans en la tienda de tebeos Generación X de la calle Puebla, en Madrid. Allí tuvimos oportunidad de charlar con él en exclusiva.

LH: Hay mucha información sobre tu obra en todas partes, pero en casi ningún lugar se dice por qué te decidiste a ser dibujante en lugar de piloto, astronauta o pirata...
Ted Naifeh: (Risas) La verdad es que no era bueno en nada más. Era malísimo en el colegio pero era bueno dibujando. Y cuando descubrí el mundo de los comics con "The Dark Knight" de Frank Miller me di cuenta de lo que quería. Durante un tiempo trabajé en el mundo de los videojuegos y como freelance dibujando, pero lo que siempre quise fue contar historias y por eso volví al mundo de los cómics.

¿Y cómo desarrollaste tu técnica?
La verdad es que lo que más me gustan son los artistas fotorealistas, pero ese no es mi estilo para nada. Precisamente tratando de recrear la misma sensación pero con otras técnicas llegué a mi estilo, creo que de forma accidental.

TED NAIFEH EN GENERACIÓN X DE MADRID (C/PUEBLA)

¿Has trabajado tanto con guionistas dibujando para ellos como escribiendo y dibujando tus propias historias, ¿cuál de las dos experiencias es la más gratificante?Lo más fácil es dibujar para otra gente. Aunque tengo que reconocer que los mejores resultados los he conseguido escribiendo y dibujando mis propios guiones. Es mucho más trabajo y más extenuante pero es de lo que más orgulloso me siento.

Tus dos obras más populares en España, "Courtney Crumrin" y "Polly y los Piratas", que además fueron tanto escritas como dibujadas por tí, tienen como protagonistas a jovencitas verdaderamente resueltas, decididas y aventureras, ¿alguna razón para esta elección?
No lo sé. No tengo ni idea, honestamente. De entre todas las ideas que pululaban por mi cabeza, cuando las presenté a mis editores, las que más les gustaron fueron las referentes a estos personajes femeninos.

¿De donde sacas la inspiración para escribir guiones originales sobre temas mil veces tocados, de la vida, del lugar donde vives, del cine?
En el caso de Polly te puedo decir que fue mi reacción al Manga, un género que adoro al igual que el Anime, aunque quise darle un toque más suave en relación con lo complicados que suelen ser los Manga. Al haber crecido con las películas americanas mi narración es por eso también mucho más simple en desarrollo y finales.

Parece ser que encuentras suficiente inspiración en tu San Francisco natal y sus edificios antiguos para tu dibujos pero, ¿no te llama, por ejemplo, conocer la vieja Europa para prefeccionar mundos tan oscuros como los tuyos?
Por supuesto. De hecho el último volúmen hasta la fecha de Courtney Crumrin transcurre en Europa tras mis viajes y experiencias por lugares como Escocia o diferentes provincias de Francia. hay algo tan diferente en el mundo de Europa. La historia de nuestra civilización es tan antigua aquí... No tenemos nada parecido en Estados Unidos. San Francisco, donde vivo, es una ciudad con edificios antiguos, pero el más antiguo tiene ciento ochenta años, lo que resulta ridículo en comparación con cualquier esquina de ciudades como ésta, donde hay lugares con más de quinientos años. Teniendo en cuenta que además la mayoría de norteamericanos somos descendientes de europeos, me siento más como si perteneciese a Europa.

¿Y qué te hace sentir una experiencia como esta de viajar a un nuevo país como España para encontrarte con tus fans?
Es algo increíble. Sobre todo porque es algo totalmente diferente. En Estados Unidos la gente es más respetada cuanto más dinero tenga o consiga. Allí la gente se deja sorprender por "Transformers 2" porque se invierten millones en publicidad, mientras que aquí eso parece hacer recelar a la gente. Me siento más como una celebridad en Europa y personalmente me siento más honrado de ser conocido por lo que hago precisamente con mis propios proyectos, los que son más pequeños, más independientes. Aquí la gente realmente adora a los artistas por lo que hacen, no por la maquinaria que hay alrededor.

Así que incluso ahora que tienes la oportunidad de trabajar para una gigante como DC con la obra "The Coven" piensas seguir manteniéndote, sobre todo, independiente.
Desde luego. He visto a muchos artistas absorbidos por esa gran industria, llegando siempre a un momento en que sólo tienen tiempo para dedicarlo a ese trabajo, lo que supone el final del talento individual. Ejemplos como Grant Morrison, la "voz oficial" de DC Cómics... Para mí está desperdiciando su tiempo, porque por si mismo podría escribir cualquier cómic independiente sobre lo que quisiera. Lo más triste es que sus últimos trabajos venderán mucho ahora pero no sobrevivirán al tiempo. Ha perdido la oportunidad de dejar su marca como otros autores han hecho. Piensa por ejemplo en Neil Gaiman o Alan Moore. Gaiman siempre ha puesto mucho más esfuerzo en cosas simples y personales como "Coraline" que, reconozco no son la mejor obra de ficción de la historia, pero perdurarán más que cualquier historia con las que Morrison sólo obtiene satisfacción monetaria.

¿Por qué tus historias son siempre en blanco, negro y grises?
Sencillamente porque no tengo el tiempo que me gustaría para poder colorearlas yo mismo como me gustaría que acabasen. Por ejemplo en Francia se publicó una versión coloreada de Polly que encargó la editorial y que al final fue un fracaso de ventas, teniendo que reeditarse la versión integral en blanco y negro que tenéis aquí. Pero mi próxima historia trataré de que sea en color. Te puedo adelantar que se titulará "Princesa Ug" y trata de una princesa bárbara que tiene que asistir a una escuela de princesas para ser una princesa respetable como las demás.

Entrevista: Rolo

DOS OBRAS IMPRESCINDIBLES:

“POLLY Y LOS PIRATAS”
TED NAIFEH
DIB BUKS
Integral de la segunda de las historias escritas y dibujadas por Ted Naifeh, ésta es una cuidada edición que con razón es una de las preferidas por el propio autor de su obra. Y es que DIB BUKS lo tiene claro: un formato cómodo, tapas duras y un papel que resalta los dibujos únicos de Naifeh hacen de este libro una lectura necesaria para los que también sean fans de Courtney Crumrin. Ambientado en esta ocasión en el siempre atrayente mundo de los piratas, lo que mejor resume para mí esta historia es no haber podido dejar de leerla de principio a final no sólo por lo excelente de los dibujos, sino por lo agudo y divertido del guión. Como suele pasar con Naifeh, la pena es que toda historia suya, incluso larga, siempre deja con ganas de más.

“LAS MONSTRUOSAS VACACIONES DE COURTNEY CRUMRIN”
TED NAIFEH
NORMA EDITORIAL
Oportunamente editada con motivo de la presencia del artista en nuestro país, Norma pone punto y final con esta cuarta entrega de las aventuras de la joven hechicera Courtney Crumrin a las escritas hasta la fecha por Ted Naifeh. Con un dibujo y temática que me recuerdan mucho a las mejores historias del Hellboy de Mignola, y también porque las historias transcurren en Europa, la recomendación a leerlo sigue siendo total. Y en especial los fans góticos habituales, encontrarán aquí dos temas tan de moda que Naifeh seguro que vende algunos cuantos miles de ejemplares también por estos lares. Baste mencionar las palabras vampiro y licántropo. Pero Naifeh sigue siendo único y Courtney un personaje al que merece la pena conocer.

 

ENCUENTRO ÚNICO DE DOS NUEVOS AUTORES BÁSICOS DE LO FANTÁSTICO

“LOS BUENOS VECINOS”
HOLLY BLACK / TED NAIFEH
DIB BUKS
Faltan adjetivos para describir la unión entre dos de los autores más originales de los últimos años. La escritora es Holly Black, creadora de las originales “Crónicas de Spiderwick” y los dibujos obra de Ted Naifeh, padre de una genialidad de toque único como “Las aventuras de Courtney Crumrin” y “Polly y los Piratas”, editada ésta última también por Dib Buks y que propició que conociesemos en persona a un autor muy personal. Siendo la primera vez que Naifeh ilustra el guión de otra persona, se nota cómo cede parte de su estilo único a una historia que reincide en un tema del que Black sabe salir bastante bien: cómo sería mezclar mundos fantásticos con el mundo real habitado de las personas más normales y cómo éstas reaccionan. Rue Silver se enfrenta al descubrimiento de qué su madre es un hada que ha regresado a su reino original rompiendo una promesa al tiempo que su padre es acusado de asesinato. Atrapada por un mundo fantástico que ha de aceptar como real, su búsqueda es toda una experiencia como lectura.

SCOTT PILGRIM "INTEGRAL"

Cuando nos pinchan no es sólo que sangremos. La mínima conciencia crítica y de respuesta a cualquier estímulo del mundo real hace que, cuando se nos pincha, también insistamos en lo que creemos y lo dejemos claro.

Tanta vuelta viene a que, incluso un amigo muy cercano y a quien respeto en extremo, me señalaba cómo era capaz de reseñar integrales o cómics reeditados hasta 2 y 5 veces por una misma editorial.

Pues bien, insisto con el tema aprovechando que, desde el pasado 1 de abril están a la venta y disponibles como uno en "estuche exclusivo", los 6 volúmenes de las aventuras de Scott Pilgrim, personaje a quien, como a muchos otros, su adapatación al cine, ha dado una nueva vida y, con suerte, empujón a las ventas del cómic en que nació.

Porque de esto se trata. Como muchos de los que puede me sigais leyendo, hace años perdí la cuenta del número de libros y, en especial tebeos, que he leido a alo largo de mi vida. Porque a lo que he podido comprarme se suman el doble de títulos sacados de bibliotecas sorprendentes o de amigos que me confiaron y prestaron sus "incunables", descubriéndome siempre joyas que el tiempo o el dinero aparcan para un "en otra ocasión". 

Y aunque en este país sólo se hable de crisis para evitar otras respuestas más incómodas, la realidad es que, por suerte, se sigue vendiendo en papel. Y yo soy el primero en incluirme en la lista, incluso desde la situación privilegiada de quien recibe ejemplares de prensa. 

Por eso reseño estos títulos, porque como yo, seguro somos muchos los que guárdamos recuerdo de algo que alguien nos recomendó y aún no hemos leido y que puede que en algún momento podamos regalar o regalarnos.  

De modo que, volviendo a la noticia: en un estuche exclusivo y gracias a DEBOLSILLO se venden ahora los seis tomos de este cómic, con estuche ilustrado por Paul Robertson, el legendario artista del píxel que dio vida a Scott, Ramona y compañía en el videojuego de Ubisoft inspirado en los cómics
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Algún que otro motivo para acercarte a este personaje:  Premio Harvey 2010 al mejor cómic de humorPremio Eisner 2010 al mejor cómic de humor / Premio Harvey 2008 al mejor álbum original / Premio Harvey 2007 al mejor cómic de humor / Cómic independiente del año 2006 según Entertainment Weekly

Y si se trata de opiniones de respetables a los que tengo especial cariño:

«El mejor libro de la historia. Scott Pilgrim es la crónica de nuestros tiempos, y además tiene kung-fu. O sea: perfecto».
Joss Whedon

«A partir del manga y los videojuegos, Bryan Lee O’Malley ha creado algo original, sobresaliente».
Jeff Smith