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miércoles, 28 de mayo de 2014

TESOROS A ENCONTRAR EN LA FERIA DEL LIBRO DE MADRID (2): CELEBRANDO LOS 75 AÑOS DE BATMAN Y SU SOMBRA HERÓICA

“BATMAN CIUDAD ROTA Y OTRAS HISTORIAS”
BRIAN AZZARELLO / EDUARDO RISSO
ECC EDICIONES

Juntos, Brian Azzarello y Eduardo Risso han firmado cómics dignos de estudio y tan entretenidos como esta más que destacable compilación de ECC dentro de su colección de grandes autores de personajes míticos. En tapa dura y edición impecable se recogen cuatro historias del Caballero Oscuro publicadas en 2000, 2003, 2009 y 2011, en las que tanto historia como aspecto visual de Azzarello y Risso adquieren el grado de veteranos a lo largo de cuatro relatos únicos cada uno por si solos: “Ciudad Rota”, “El Caballero de la venganza”, “Wednesday Comics” y “¿Por qué has hecho esto?” retratan un lado tan salvaje de Batman como el de todos los mejores supervillanos que recorren junto a él estas páginas de forma inevitable y necesaria: Joker, Killer Croc, el Ventrílocuo, el Pingüino... Cita ineludible con la oscuridad de Gotham. 

NOTA DE LA EDITORIAL: Brian Azzarello y Eduardo Risso —100 Balas, Spaceman— ofrecieron su particular interpretación del Hombre Murciélago en Batman: Gotham Knights, Batman: Ciudad rota, Wednesday Comics y Flashpoint — Batman: El Caballero de la Venganza. Cuatro historias de violencia, pérdidas irreparables y dramáticas realidades alternativas que vinculan al icónico personaje con la tradición del género negro.


BRIAN AZZARELLO / LEE BERMEJO
ECC EDICIONES
Si con “Lex Luthor” Azzarello y Bermejo logran que Lex Luthor casi nos lleve a su lado oscuro, en “Joker”, Azzarello conduce a uno de los máximos íconos del universo de Batman y Gotham por caminos realistas del todo alejados de cualquier visión oscura que del personaje hayamos leído. Recién salido del hospital psiquiátrico de Arkham, el Joker supera al más desquiciado de los villanos en un entorno real, donde la mugre vive mano a mano con los peores criminales... hasta que llega una mente aún peor que ha olvidado añadir a sus crueles actos todo vestigio de humor negro. Resulta inevitable pensar en el tristemente fallecido Heath Ledger y su magistral interpretación del Joker en la pelicula “The Dark Knight” de Christopher Nolan, ya que se basaba en el mismo anhelo de caos y destrucción pura con que Azzarello despoja aquí en viñetas al personaje de cualquier resquicio posible de humanidad imaginable. 


NOTA DE LA EDITORIAL: A través de los ojos de un secuaz del tres al cuarto, Brian Azzarello y Lee Bermejo — Batman: Fuego cruzado, Lex Luthor, Antes de Watchmen: Rorschach — aprovechan las páginas de la novela gráfica Joker para retratar los bajos fondos gothamitas y reinterpretar de forma tan sorprendente como perturbadora al enemigo por excelencia del Hombre Murciélago.





GRANT MORRISON / ANDY KUBERT / JOHN VAN FLEET
ECC EDICIONES
“Culpable” de algunos de los mejores guiones de cómic de las últimas décadas, el escocés Grant Morrison rozó en muchas ocasiones desde sus inicios al Caballero Oscuro; aunque no fue hasta su “Batman: Arkham Asylum” de 1989 que el éxito masivo le convirtió en referencia. Inolvidable su “All-Star Superman”, lo histórico de este tomo recopilatorio de ECC es que fue con las historias aquí contenidas con las que Grant Morrison, acompañado nada menos que del talento de Andy Kubert y John Van Fleet, inició una de las mejores etapas jamás escritas o imaginadas del Hombre Murciélago. Como cada nuevo autor llamado a decir algo sobre personajes legendarios, sin duda las aportaciones de Morrison siguen siendo únicas, como refleja fielmente la historia central que da título al volumen pero también los otros cuatro relatos aquí incluidos.

NOTA DE LA EDITORIAL: Con las aventuras recopiladas en el presente tomo, dibujadas por Andy Kubert y John Van Fleet, Grant Morrison —All-Star Superman, Flex Mentallo— inició su aclamada etapa como guionista del Caballero Oscuro: un ambicioso rompecabezas que parte de la voluntad de integrar en un único canon argumental los 75 años de historia del personaje.

miércoles, 10 de julio de 2013

ESTE VERANO, DE VACACIONES LLÉVATE LA MALETA LLENA DE TEBEOS (3): ECC EDICIONES, VARIEDAD, CALIDAD Y DIVERSIÓN.

SEAN MURPHY
En un panorama inundado de nuevos buenos nombres y consagrados guionistas que siguen creando grandes historias, me resulta imposible olvidar el día en que descubrí “Joe el Bárbaro” de Sean Murphy. Mucho más allá marcha este mastodóntico “Punk Rock Jesus”, apocalíptico retrato futurista de más de 200 páginas creado, ilustrado y entintado por el autor, sin añadirle color, en homenaje a los tiempos de 2000 AD y el gran cómic de ciencia ficción de los 80. La chispa: un tiempo en que ha sido posible clonar humanos y la elección es sacar ADN del Santo Sudario. Sin embargo, pretender crear un Nuevo Mesías acaba convirtiéndose en la pesadilla de un sistema que, en ciertos detalles críticos, no se diferencia tanto de nuestra sociedad. Brutal el trabajo de este rompedor norteamericano, tanto por su forma de contar como por cómo dibuja lo que imagina, transmitiendo tanto con un dibujo tan crudo como interesante.

SIPNOSIS DE LA EDITORIAL: J2 propone el reality show definitivo: Crear un clon humano con ADN extraído del Santo Sudario, implantarlo en el útero de una madre adolescente virginal y que esta dé a luz en directo a un niño que podría ser el segundo advenimiento de Jesucristo. El niño llamado Chris se convierte al instante en una estrella, y todos sus momentos se graban y se retransmiten a miles de millones de espectadores fieles. Los fanáticos religiosos aman u odian el programa, los políticos enfurecidos debaten su influencia y la comunidad científica teme sus implicaciones. Pero cuando Chris descubre los siniestros secretos que hay tras su creación, se convierte en un rebelde con causa... y con guitarra. Si decide llevar ese mensaje antisistema hasta las masas, ¿podrán las fuerzas combinadas del fundamentalismo religioso y de la avaricia corporativa derrotar al poder del punk?


JOSHUA FIALKOV / ANDREA SORRENTINO
“Yo, Vampiro” es una de esas series que se inician con sigilo pero, que continuadas con números como éste, merece la pena recomendar para sus descubrimiento pleno. Personaje creado por J.M. DeMatteis y Tom Sutton, los guiones de Joshua Fialkov, inmersos en un universo DC donde normalmente relucen los superhéroes, es una frenética secuencia de referencias a todo tipo de película o libro de vampiros en un universo propio donde el gran protagonista, Andrew Bennet, tratando de convertirse en mesías de los vampiros para salvarlos de su propio estilo de vida, enfrenta a más del 60% de la población de chupasangres a una orden casi secta de matavampiros bajo el apellido de Van Helsing. El resultado, como todo lo que precede y parece ir a continuar la serie, es un singular despliegue de acción, sangre y originalidad mezclado con humor del más negro.

Andrew Bennett, el vampiro que antaño plantara cara al resto de su especie, ahora se ha convertido en su líder. Refugiados en el desierto de Utah, los chupasangres de Estados Unidos sobreviven como pueden sin saber que está a punto de caer literalmente del cielo una organización que pretende exterminarlos a todos: ¡la Orden de los Van Helsing! Así comienza una nueva entrega de Yo, vampiro realizada por los habituales Joshua Hale Fialkov(Elk’s Run: La huida de Elk, Ecos) y Andrea Sorrentino (God of War: El dios de la guerra).¡Y además, la aparición estelar de Stormwatch!

ROBIN WOOD / EDUARDO RISSO
“El Ángel” es una de las mejores formas posibles de descubriros el trabajo del guionista paraguayo Robin Wood así como el gran trabajo de ECC reeditando series como “Nippur” o “Dago” desde hace meses. Quizás leyendo esta historia completa, compilada en un solo tomo e ilustrada nada más y nada menos que por un ahora aclamado y conocido Eduardo Risso (“100 Balas”), te anime a leer y comprar otras series de Robin Wood. Ésta, como gran parte de sus títulos, conserva en cada página el sabor del gran folletín del siglo XIX, el que nos dio nombres y obras inmortales como Alejandro Dumas y “Los Tres Mosqueteros”. Ambientado en la España previa al descubrimiento de América, Wood nos cuenta la vida de un hijo ilegitimo del rey, salvado por los repudiados de la sociedad pero alimentado en la idea de justicia que le mantendrá vivo a lo largo de un sinfín de aventuras alimentadas por una gran historia.

Toledo, fines del siglo XV. El Ángel tiene un destino que cumplir. En la cuna recibió una marca con un hierro candente. También recibió el afecto de mendigos, ladrones y asesinos. Aprendió a pasar hambre, a sufrir engaños, a cavar tumbas. También ejercitó el valor, la lealtad y la justicia. Ya adulto, se dispone a cruzar el Atlántico en las naves del almirante Colón. Una vez allí, entre sueños de oro y sueños de plomo, el Ángel buscará su destino.

SNYDER / LEMIRE / TUFT / PAQUETTE / PUGH
Desde que el Universo DC reiniciase su andadura hace no demasiados números, dos series han caído en gracia a público y crítica: “Animal Man” y “La Cosa del Pantano”. Digamos que, ante la dificultad de resultar original contando nuevas historias a mitos tan longevos ya, lo que sí han rescatado autores como Scott Snyder y Jeff Lemire es el espíritu de las grandes sagas que, a finales de los 80 hicieron mayúsculos nombres como Alan Moore o Neil Gaiman. Confluyendo ambas series, confluyen numerosos dibujantes y un gran trabajo a los guiones para crear este “Mundo Putrefacto” en el que ambos héroes sin capa se enfrentan al enemigo que está poniendo en jaque a medio país, barrido por hordas de podridos y corrupción a los que Cosa del Pantano y Animal Man pretenden vencer combatiendo en un terreno particularmente peligroso. Un libro donde las páginas no se leen: se devoran en un despliegue sin pausa de ideas.

La Putrefacción acecha y los campeones del Rojo y del Verde hacen lo que pueden para luchar contra ella. Alec Holland renunció a su humanidad y se convirtió en la Cosa del Pantano. Estuvo a punto de vencer al avatar de la Putrefacción, pero en el último instante se le escapó… Buddy Baker se enfrentó a su cuerpo poseído para salvar a su hijo, pero incluso después de vencer a su enemigo, su primogénito enfermó. Solo hay una manera de acabar con el mal: adentrarse en el Mundo Putrefacto…

BILL WILLINGHAM/CRAIG HAMILTON/JIM FERN
Bill Willingham puede permitirse el lujo de extender su mundo de “Fábulas” desde hace tiempo por lugares y personajes que, nunca secundarios, siempre llaman la atención y son capaces de salir no sólo airosos, sino victoriosos, de novelas gráficas enteramente dedicadas a ellos, como es el caso de ésta, centrada en Lobo Feroz, a la búsqueda de una nueva ubicación para Villa Fábula. Lo que no esperaba Feroz en su viaje es que, en un lugar de nombre tan idílico como Story City, lo que iba a encontrar no sólo era una peculiar comunidad de licántropos, sino una importante página de su pasado que, para deleite del lector, incluye remontarse a la Segunda Guerra Mundial y a nazis una vez más pretendiendo hacerse con poderes que les llevasen a un victoria que nunca ocurrió. Excepcionalmente repleto de acción dibujada por unos efectivos Craig Hamilton y Jim Fern, otro título imprescindible para seguidores de “Fábulas”. 

¿Volverá el reformado Lobo Feroz a su antiguo estado salvaje? Lobo Feroz se embarca en una búsqueda por el corazón de América para encontrar una nueva localización para Villa Fábula, una sociedad secreta de personajes de cuento exiliados que viven entre los “mundanos”. En su viaje, Feroz se topa con Story City, un pequeño pueblo que parece estar habitado únicamente por hombres lobo. Lo raro es que ya parecen conocer y reverenciar a Feroz, pero lo capturan y lo encierran de todos modos. Fábulas: Hombres lobo en el corazón de América cuenta una historia épica que empezó mucho antes de que Lobo Feroz pisara las bucólicas planicies del Medio Oeste. 

jueves, 7 de febrero de 2013

GRANDES MOMENTOS Y MEJOR LECTURA EN LAS RECIENTES NOVEDADES DE ECC EDICIONES


batman_tierra_unoOK_BRBATMAN. TIERRA UNO
GEOFF JOHNS / GARY FRANK
ECC EDICIONES
batman_tierra_uno_3No nos vamos a engañar. Soy el primer fan y defensor del universo creado alrededor del Caballero Oscuro en la pantalla por el genio de Christopher Nolan. Y precisamente por eso y a estas alturas, cualquiera puede llegar a pensar que reinventar al Hombre Murciélago ya lo han hecho demasiados, sin mencionar apellidos conocidos también por todo aficionado a los tebeos. O eso creía hasta tomar este "Tierra Uno", abrir las primeras páginas y ser incapaz de soltarlo sin acabarlo. El motivo también tiene nombre y respetable apellido: Geoff Johns. Y no me voy a repetir defendiendo a un guionista del que he hablado ya mucho. Pero desde luego hay que quitarse una vez más el sombrero porque Johns, en lugar de repetirse o plagiar, es capaz de volvernos a contar la misma historia que, en manos de muchos, sería aburrida y que, en estas páginas, es cómo asistir a un grandioso espectáculo. El asesinato de los Wayne es el mismo y los nombres y personajes no cambian: Alfred, Bruce, Gordon, Dent, Cobblepot...  Y aún así Johns te sumerge en un relato cortado por suciedad real, defectos y (en eso sí como sus más notables predecesores) donde Bruce Wayne sólo es un hombre.

En una ciudad en la que Oswald Cobblepot es el alcalde de Gotham tras la muerte del padre de Bruce Wayne, único capaz de hacerle sombra, el crimen campa a sus anchas y Bruce, criado y adiestrado por un Alfred ex-Marine, toma cartas en el asunto buscando respuestas al asesinato de sus progenitores. En el camino, rincones mil veces vistos o leídos como el Asilo Arkham cobran vida de un modo que sobrecoge. Es más, Johns se permite el lujo de introducir a supervillano propio bajo el nombre de Cumpleañero y que merece la pena descubrir. De hecho, si tu interés por Batman supera a la media este cómic es imprescindible. Porque al ritmo frenético y medido al milímetro de Johns se une el talento realista en la justa medida del dibujante británico Gary Frank ("Birds Of Prey", "Supergirl", "The Kin"), quien dota de vida propia toda la historia y, en especial, las numerosas páginas mudas, donde se disfruta como pocas veces he leído de un cómic de acción.
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SPACEMAN_BR`SPACEMAN`
BRIAN AZZARELLO / EDUARDO RISSO
ECC EDICIONES
space1Es una referencia: ganaron un premio Eisner por su "100 balas"; pero este dato también es una declaración de principios de las que no se olvidan, porque leído lo que estos dos autores son capaces de cocinar juntos, ver sus nombres en una portada de tebeo, por tétrica o enigmática que sea su portada, como es el caso de este "Spaceman", es reclamo seguro de emociones fuertes y una historia que seguro se sostiene como pocas. 

La verdad es que "Spaceman" tiene todos lo ingredientes de sabor a género Negro que Azzarello y Risso reinventan extremadamente bien. Aquí la acción describe un sórdido futuro que te descoloca hasta que entras en la exagerada jerga de palabras cortadas y monosílabos a los que de verdad tienden las nuevas generaciones. En una Tierra inundada donde los ricos viven en las zonas realmente más altas llamadas "La Sequedad", caemos de pleno en la gris vida de Orson, especímen casi único creado en un laboratorio para viajar al espacio al que los científicos llamaron Spaceman. Con un oscuro pasado al que asistimos a través de medidos flashbacks a lo largo de todo el libro, de vuelta a la Tierra y al presente Orson es apenas un basurero de mar al que el secuestro de una niña, estrella de un reality show, llevarán a una aventura plagada de giros de guión, personajes retorcidos y labrados dibujos que, en algunas páginas son joyas de la composición de viñetas. Una obra que no sólo llama la tención, deslumbra y no engaña, sino que sitúa de nuevo a sus autores en el disparadero de premios de toda índole a esta original creación.

Este tomo editado por ECC recopila íntegra la serie e incorpora al final como extras abundantes bocetos y diseños de personajes de Eduardo Risso. 

spaceman
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escuadron_suicida_orig_BR`ESCUADRON SUICIDA. EL ORIGEN DE HARLEY QUINN`
ADAM GLASS / FEDERICO DALLOCCHIO / CLAYTON HENRY / ANDREI BRESSAN
 ECC EDICIONES
esc1En las muchas líneas argumentales del Nuevo Universo DC, personajes en principio secundarios de los secundarios, como es el caso de la bien conocida "novia" del Joker, Harley Quinn, cobran un protagonismo estelar en este relanzamiento de una serie que ha caminado por el universo DC desde 1959, cuando un simple grupo de gente normal se enfrentaban a monstruos y dinosaurios, entre otros peligros. Avanzando en el tiempo y recuperados en tantas ocasiones como momentos diferentes de la propia maraña de superhéroes y villanos marca DC, el Escuadron Suicida se convirtió en lo que el guionista Adam Glass ("Deadpool Pulp") recupera rodeado de un excelente plantel de dibujantes de primera: un grupo de supervillanos comandados por una agente del gobierno, Amanda Waller, en misiones verdaderamente suicidas y encubiertas donde todo puede pasar. 
Con un comienzo directo y una primera misión en que se le encomienda liquidar a los 60.000 asistentes a un partido en un estadio infectado por un virus letal, el desfile de clásicos como el implacable Deadshot, el capitán Bumerán, el Rey Tiburón, Diablo, Savant y la propia Harley Quinn, hilan una trama en que nuevos personajes enredan una continua lucha por la supervivencia sin aparente salida, en que cada logro es a veces un paso atrás para conseguir un indulto que retoma los mejores argumentos sobre la Conspiración del gobierno en su mundo de misiones secretas. 

Lo que es cierto es que este cómic se disfruta como las mejores series que incluso han copiado la misma idea ("Breakout Kings" no hace mucho tiempo), en especial en el continuo más difícil todavía con que Glass llena de ideas cada página y nuevo capítulo de la que espero sea serie con continuación. Desde luego los primeros números recopilados en este tomo de ECC merecen mucho la pena. 

Suicide1 3

jueves, 10 de noviembre de 2011

EL MUY OSCURO BATMAN DE AZZARELLO Y RISSO

“BATMAN: CIUDAD ROTA”
BRIAN AZZARELLO / EDUARDO RISSSO
PLANETA DEAGOSTINI
La lista de premios MUY importantes del guionista Brian Azzarelo y del dibujante Eduardo Risso deja con la boca abierta. Pero por algo ambos firmaron juntos una obra tan imprescindible (y gloriosamente reeditada en estos días) como “100 Balas”. Habiendo colaborado además en otras historias para DC como “Jonny Double”, afrontar esta particular aventura del Hombre Murciélago se antojaba ambiciosa y natural a un tiempo. Y el resultado es desde luego de las mejores historias contemporáneas que he leído de Batman. En un Gotham City que parece habitado por más villanos que gente normal, Batman se enfrenta a un caso donde sus dobleces psicológicas retoman el asesinato de sus padres como pretexto de un enrevesado guión resuelto con inteligencia por Azzarello en un relato donde, sobrepasando los límites rotos por las versiones de Frank Miller, Azzarello dibuja a un héroe particularmente oscuro, brutal y atormentado. Iluminado por un Risso a caballo entre el mismo Miller o el minimalismo de Mignola, su dibujo y homenajes se quedan en la retina de principio a fin en este impresionante relato.